美术高考如何才能夺取高分
我是广艺一号画室董老师，多年以来一直在南宁美术高考培训的第一线从事教学工作。
近日有多位学生家长问我，美术生专业考试如何才能拿到高分？考试作品要不要迎合不同院校的画风？这恐怕是每年集训前所有学生和家长最关心的问题了。在这里我通过一些学生成功的学习案例，谈一谈艺术的本质、美术高考常见的误区，以此对上述问题作一个解答。
美术高考是如何评卷的
首先，我们对美术高考评卷过程做一个大致的了解，下面是一组美术评卷现场照片：
美术高考评卷首先分成6个档，分别为A（90-100）、B（80-89）、C（70-79）、D（60-69）、E（50-59）、F（49以下），每个档里再分3个档次，也就是说从0到100分分成18个档，分完档之后再去细致打分。
显然，初评分档时最关键，初评分档时阅卷老师目光停留在每张考卷上的时间是2～5秒，在这几秒钟里将决定你的考卷进入哪个档次，也就是说在这短短的几秒钟里基本上决定了你考卷的分数高低。所以，考卷要进入高档次必须要求达到较高的艺术标准，画面整体效果好，个性鲜明突出，能在众多套路化作品中跳出来。
关于评分标准
怎样的作品才能获得高分呢？这涉及到艺术的本质问题，艺术的本质是什么，简单的讲：1、思想是艺术的终极审判，也就是说艺术的美不是表面的，是内在的、有真知灼见的美；2、艺术的独一无二性质；3、艺术是对自然的修正，不是简单地描摹。
怎样才算是好的绘画作品？1、从技术层面讲——“能深入”，要求作品结构准确，素描关系、色彩关系合理，表现生动，技法熟练；2、从精神层面来讲——“有深度”，要求作品有思想、有情怀、有品味、有真知灼见，有个人气息。
所以，作为美术基础考核的高考作品必须要做到，刻画深入，表现准确、作品传神，个性鲜明突出，画面效果好。表达形式和技法可以多样化、个性化，只要能按照考题要求创作出能打动人的作品就能获得高分。
因此，我们学画画一定不要跟风、跟潮流，不要认定只有哪一种画法才是好的画法，要多看大师名家的作品，开阔眼界，树立正确的美术观，提高审美水平。
学生案例分析一
这张素描头像是贾翔雯同学集训后期的作业，贾翔雯同学受靳尚谊先生（前中央美术学院院长）朴实真挚画风的影响，技法朴实，画得很准确很扎实。
贾翔雯同学7月份来画室集训前没有规范的学过画画，基本上算是零基础，但她很喜欢画画，平时喜欢画一些动画人物，7月份放暑假后第一时间就到了画室，由于基础比较薄弱，前期花了很多时间打基础，从几何、静物开始，到石膏头像、人物写生，由于时间短，所以学得非常辛苦。贾翔雯同学前期面对枯燥的基本功练习，心态很平稳，每天都能踏踏实实地进行练习。到集训中期（10月份）才开始学习设计课程，好在平时喜欢画动画，设计学习上手比较块，加上自己非常努力，最终取得了天津美术学院第16名的好成绩。
这个案例告诉我们基础学习至关重要，不要因为集训时间短而过早进入考题练习，基础没打好早早进入应考练习可谓是“急功近利”，这样反而会浪费更多的时间。基础不好最终画出的作品是不会扎实的。
有时候踏实比才华更重要。
学生案例分析二
韦滟同学高一开始学画，高考集训时已有一定的基础，所以在集训前期除了加强基础练习外还得以广泛临摹大师的画作，开阔了眼界，提高了品味，为后期的学习开阔了视野，使其后来的画作更独具风格。韦滟同学的素描受到俄罗斯画家列宾作品的启发，作品形成了自己独特的灵性，人物特征和神情表现生动，画面整体处理很优美。韦滟同学广西统考三科都得到了90分以上，其中素描获了93分。当年以中央美术学院广西考区状元的好成绩被中央美院录取。韦滟同学的好成绩除了自身的刻苦好学外，很大一部分功劳是妈妈的信任和鼓励，使其在整个艰苦的集训学习期间有着沉稳的好心态，在学习的瓶颈期遇到困难和波折时，能冷静应对，潜心思考。经常在课间休息时，教室很嘈杂，她却可以很安静地一个人躲在角落里画画。
在这里我要强调一下，集训期间孩子的学习心态很重要，因为从低到高的学习过程中我们肯定会遇到许多次的学习瓶颈，瓶颈期是很痛苦的，但过了瓶颈就是一个提升，如果心态不平稳就会很烦躁和心灰意冷，这就延长了学习提升的时间。在这里我希望家长和老师在孩子集训期间能多沟通，通力合作，注意孩子的心态变化，多鼓励多表扬，增强孩子的自信心，让孩子遇到困难时不气馁、有勇往直前的好心态。
韦滟同学能画出高水准的作品以她开阔的视野和对绘画有更深层的理解有关，在画室中我们不断的给学生欣赏世界大师和名家的作品，让大家开阔眼界，丰富思想，提高审美水平，学生逐渐就会找到个人气息，画出有内涵的作品。
近年来由于在高考应试教育状况下，催生了为数不少的画室都在做千编一律复制式的教学，使学生形成了为技术而技术的套路化学习，这种套路化学习画出的画在考试评卷中其实美院老师是比较反感的。在美术评卷中经常会看到一个画室的考生都用同样的套路画同样的画，都长一个样，这样不可能跳得出来，不可能获得高分。因为艺术的价值就是她的独一无二性，必须要有个人特色，才能显出个人才华。
学生案例分析三
裴依菲同学的色彩受启发于法国画家斯丹尼，完全与当下多数美术生程式化的色彩作业大不一样，她考前曾经担心过自己的作画风格太特别会不会得高分，也曾经动摇过想改成套路化随大流的画风来应对考试，但是后来还是相信自己对美的识认和判断，用自己有感觉的独特的风格应考，最后以全国排名第39名的优异成绩考取西安美术学院。
裴依菲同学的这幅色彩作业画面很美，看得出来是出自一位内秀优雅女孩的内心世界，色彩轻快跳跃，秀美但不失大气，有张力，很具个人气息。当我们画出对美有感受的作业时，老师评卷时同样会接收到你的感受，就会被你的画打动，所以画画不是被动的照抄照搬，要画出自己对美的感悟。
学生案例分析四
李寒林同学初三开始学画画，但由于中学的文化课学习比较紧张，没有完整大块的时间画素描、色彩，所以选择了先从速写开始学画。画速写所用的画具比较简单，而且可以用零碎的课余时间来学习。李寒林同学选择从速写入手的学画之路是正确的。因为对绘画有浓厚的兴趣，所以她一有空就画，经常是走到哪里画到哪里，在家画家人，在食堂、寝室画同学，在牙科诊所画医生。因为经常揣摩伦勃朗、徳加、米勒等大师的作品，受到了大师气质的影响，她的速写格调很高，个人气息独特（在众多考生中可以说是绝无仅有的），人物结构准确，神情生动，表现风格质朴、大气、真挚。李寒林同学是集训时才开始接触素描、色彩的，但由于速写画得好，造型能力强，学习素描、色彩就比较轻松。李寒林同学以优异的成绩考上了中国美术学院。
我经常和同学们强调要尽早画好速写，因为速写是提高造型能力、培养美感的最好手段，美术离不开造型能力。速写画得好的同学，素描、色彩一般来说都不会差。在高考当中很多的考生总分不高，都是因为速写画得不好被拉低分的。所以我们要求同学们要尽早学习速写、多画速写，通过量变才能达到质变，高考夺取高分才能有保证。
经常有人在传说，要考中国美术学院必须要去杭州学画国美风，这是被某些画室误导了。试想，全国的美术生都画着统一的一个画风去考国美，国美的老师们一定是悲哀至极，那将是艺术的末日，因为这违背了艺术的本质。
显然，李寒林同学的速写绝对不是什么国美风，事实证明不画国美风也能考上国美
夺取高分的四个学习阶段
（美术生集训期间专业课学习阶段）
1、基础训练阶段(7-9月份)。这一阶段主要是夯实专业基础。
学习内容：正确掌握素描、色彩，速度的作画步骤。
课程：素描静物临摹、写生，人物动态速写临摹、写生，色彩静物练习，色彩风景练习，人物头像结构及比例（临摹、写生），绘画透视知识、人体结构和比例知识（临摹）、美术常识。
2、提高阶段(9-10月份)。巩固基础和全面专业提升。
学习内容：熟练掌握素描、色彩，速度的作画步骤。
课程：素描静物临摹、写生，素描小场景临摹、写生，双人人物动态速写临摹、写生，色彩静物临摹、写生，色彩风景练习，人物头像临摹、写生，人物半身像临摹、写生，观摩大师名家作品，美术史知识，校考设计课。
3、统考备战阶段(10-11月份)。冲刺统考
学习内容：加强素描、色彩、速写的作画速度练习。
课程：素描静物默写、写生，双人人物速写临摹、默写、写生，色彩静物临摹、默写、写生，人物头像临摹、默写、写生，人物半身像临摹、写生，观摩大师名家作品，校考设计课，校考创意素描，小场景色彩。统考模拟考。
4、校考备战阶段(12-2月份)。有针对性的作校考备战
学习内容：素描、色彩、速写、创作、校考设计。
课程：组合人物速写临摹、默写、写生，色彩静物临摹、默写、写生，人物头像临摹、默写、写生，人物半身像临摹、写生，校考设计课，校考创意素描，小场景色彩，校考模拟考
学习规划将因人而异，根据具体情况作相应的调整
新的一届美术集训即将开始，我们将和往年一样，把美术高考集训看成是一场战役，是一场勇往直前、只能胜利不许失败的战斗。集训前我们必须要做好充分的准备，做到知己知彼，正确理解和掌握夺取高分的关键因素，避免进入误区走弯路，高效地开展学习和训练，这样才能战则必胜。
多年的教学经历让我认识到，每个孩子都有难以想象的潜力和无限宽广的进步空间，只要方法得当、放平心态、潜心苦练，每一秒都有收获的契机，祝各位同学如愿以偿、夺取高考高分，考上自己心仪的大学。
